Pruebas de Acceso

ESAD - RESAD

Pruebas de Acceso

ESAD RESAD

¿Te gustaría tener unas sesiones Online complementarias a la preparación de las pruebas de acceso a las Escuelas Superiores de Arte Dramático?

Estás en el lugar adecuado....

Hemos diseñado las siguientes jornadas intensivas para que tengas el último empujón para presentarte a las pruebas de las Escuelas Superiores de Arte Dramático en España.  

Como sabes, cada Escuela Superior tiene unas pruebas específicas que tendrás que superar si quieres acceder a las plazas disponibles ofertadas. Por ese motivo hemos elaborado las siguientes sesiones Online con profesionales de primerísimo nivel y reconocida trayectoria profesional, para que puedas añadir un extra de calidad adicional a la preparación que con tanto esmero has preparado. 

Estamos absolutamente convencidos que estas sesiones representarán un plus adicional a tu preparación.

¿Estás preparado/a?

Seguramente llevarás tiempo preparando las pruebas de Acceso a las ESAD – RESAD en alguna Escuela o Academia de Artes. Estamos totalmente convencidos de que tus profesores/as han dedicado todo su empeño y buen saber a prepararte para este momento tan especial de las pruebas. 

Nuestro Objetivo es, como decimos, darte ese último empujón para que con los consejos de nuestros ponentes logres brillar dentro de tu propuesta escénica y tus pruebas a las Escuelas superiores de Arte Dramático.

 

Para ello hemos preparado estas Jornadas Intensivas en las que puedes nutrirte de los consejos, Tips y claves de grandísimos referentes nacionales dentro de las Artes Escénicas. Y no, no estamos exagerando. Como comprobarás en nuestro seminario están nombres de la talla de Fermín Cabal, Karmele Aranburu, Jony Elías (Yllana), Enrique R. del Portal, Raúl Cassinerio, Mónica Florensa, Juan Lafita, Jose L. Sixto y Juan de la Serna. 

Todo un equipo de auténtico lujo para poner su granito de arena en este momento tan importante de tu carrera. Te invitamos a que leas su trayectoria profesional para que sepas realmente quienes van a ser tus maestros en estas jornadas.

 

- Diseño del Seminario -

El Seminario Intensivo de preparación para la RESAD – ESAD se ha diseñado en torno a tres grandes ejes temáticos que corresponden a las especialidades y pruebas que vas a encontrarte cuando realices las pruebas de acceso.

Dependiendo de la ESAD donde quieras estudiar vas a tener distintos itinerarios y especialidades, por ese motivo la primera peculiaridad de este Seminario Intensivo es que es modular, es decir, podrás inscribirte en los módulos que necesites, dependiendo del itinerario de decidas.

 

Si tu itinerario es Dramaturgia y Dirección puedes escoger el Módulo I, y si vas a inclinarte por el Teatro Musical el I y el II (ya que el Módulo I conlleva la prueba común a todas las especialidades.). Si te inclinas por la Interpretación puedes escoger el I y el III, por poner un ejemplo.

 

Para ello hemos pensado un sistema de precios que te faciliten el acceso a las clases y módulos de manera económica y que seas tú el que decida la profundidad y extensión que necesitas para tu preparación final.

 

 

Programa Intensivo 5 y 6 de Junio 2021

Módulo I

  Prueba Común e
Itinerario Dramaturgia - Dirección - Escenografía

  mañana del 5 de junio

 10:30 a 11:30

Prueba Común - ESAD - RESAD

Karmele Aranburu

Interpretación, especialista en Teatro Verso

Karmele Aranburu - Teatro verso

Karmele Aranburu, se encargará de darnos unas pautas y claves para superar la prueba común a todos los itinerarios. 

Dependiendo de tu lugar de examen esta prueba varía respecto a las obras y cuestiones planteadas, pero necesitarás realizar un análisis del texto dramático.

Los participantes tendrán la oportunidad de aprender en directo las claves y elementos de cómo realizar un buen análisis literario y teatral. 

 

Karmele también realizará una reflexión personal sobre los autores más destacados y las 10 obras más notorias del Siglo de Oro, lo cual es un plus si vas a realizar tu prueba en la RESAD y un valor añadido si lo realizas en las ESAD.

Actriz / Soprano/ Especialista en verso/ Docente. Premio “Unión de Actores” a la mejor actriz de reparto por “Las Cuñadas” Espectáculo representado en el Teatro Español de Madrid bajo la dirección de Natalia Menéndez. 

En su extensa trayectoria como actriz caben destacar espectáculos como “Medea”, “Yerma” “la venganza de Don Mendo” y “TE QUIERO, ERES PERFECTO…YA TE CAMBIARÉ” (musical). Delante de las cámaras trabajó en el internado, los hombres de Paco o Tierra de lobos entre otras series.

 11:45 a 12:15

Prueba Común - RESAD

Juan Lafita

Fotógrafo - Analista de imágen

lafita juna fotografía

Juan Lafita, fotógrafo profesional con una gran trayectoria profesional y experiencia en el mundo del teatro y del cine se encargará de la prueba audiovisual que exigen en algunas escuelas, entre ellas, la RESAD. 

Realizará un recorrido por los elementos visuales que conforman las escenas de teatro explicando el papel y la importancia de cada uno de ellos.
Tendréis la oportunidad de ver en directo cómo Juan realiza un análisis y un comentario de una escena real referente a una representación teatral.

Soy fotógrafo y mi nombre es Juan Lafita. Me gustan las fotos que contienen un secreto. Me gusta captar el no momento, los límites, lo que pasa después de la emoción y las luces efímeras.
Me gusta la mesa de luz y armar historias. Me gusta lo cotidiano y el caos.
No me gustan las fotos que le gustan a mi madre/padre/novi@ etc.

 12:30 a 13:30

Dramaturgia

Fermín Cabal

Dramaturgia - Guión

Fermín Cabal

Fermín Cabal, dramaturgo con amplia y reconocida experiencia profesional, se encargará de la parte del trabajo de dirección y escritura. Analizará los elementos que componen un guion teatral así cómo la capacidad creativa de cada persona y la síntesis del dramatugo/a.
Realizará en directo una prueba donde a partir de una situación imaginaria tendrá lugar una pequeña escena relatada en función de los elementos de composición de las obras de teatro.

Fermín Cabal

Fermín Cabal

Fermín Cabal escribe y dirige para el cine, el teatro y la televisión : informativos, programas deportivos, documentales, programas
de humor, y diversos formatos de ficción.

En 1986 consigue una beca Fulbright y marcha a Nueva York donde estudia Producción Audiovisual en la Teasch School of Arts de la Universidad de Nueva York (NYU) y Escritura Dramática en el Herbert Berkhof Studio.

Inicia su dedicación pedagógica asumiendo la dirección del Seminario de Dramaturgia del Centro Nacional de Nuevas Tendencias, y posteriormente da clases en la RESAD de Madrid, en la Escuela de teatro de la Universidad de Kent, en el TAI (Taller de Artes Imaginarias), en la Universidad Nebrija, en la Escuela Municipal de Las Rozas, en la Escuela de cine Pedro Almodóvar de Alcorcón, en La Factoría del Guión y en la Escuela de Teatro de Cristina Rota, donde desarrolla actualmente su trabajo.
En la actualidad es Vicepresidente de la Sociedad General de Autores y
Editores de España (SGAE).

 13:45 a 14:45

Escenografía

Mónica Florensa

Escenografía

monica

El espacio escénico ocupa un lugar con unas características muy concretas que hay que conocer para poder desarrollarlas en los distintos ejercicios. Tanto en dibujos de composición libre como en estudios más específicos de luz, forma y relaciones espaciales buscaremos cómo plasmar la realidad más objetiva de lo que se observa a la vez que se dota al boceto de calidad gráfica y creatividad. Analizaremos ejemplos de bocetos de atmósfera, escenográficos y de figurines para definir cómo plasmar las especificidades del concepto y las acciones del texto en las prueba a realizar. Con los bocetos estamos creando la puesta en escena y los personajes.

Trabaja diseñando escenografía y vestuario desde el año 1992.
Estrena Alrededor de Borges con Juan Echanove y Borges paraísos perdidos en el Teatro Cervantes de Buenos Aires. Pareja abierta de Darío Fó, en el Teatro Pérez Galdós dentro del Festival de Otoño de Las Palmas y El Apagón, estrenada en el Teatro Cuyás de Las Palmas de Gran Canaria.
Estrena la ópera Analfabia en el teatro Cuyás de Las Palmas, compuesta por Fernando Palacios. La mujer de negro, interpretada por Jorge de Juan y Emilio Gutiérrez Caba y la ópera infantil Brundibar coproducción con el Teatro Real. Con el director Ramón Barea estrena La Ratonera protagonaizada por Jaime Blanch y en una segunda propuesta, por María Luisa Merlo. Diseña la escenografía y vestuario para el espectáculo musical Shubertiade interpretado por María Joao Pires en el Auditorio del Escorial. Con el director Juan Polanco ha estrenado en los años 2009, 2010 y 2011 el Don Juan en Alcalá de Henares, con actores como Lolita Flores, Jordi Rebellón, Héctor Colomé, Juan Lambordero, Marisol Ayuso, Jacobo Dicenta y Ramón Langa. En el 2018 diseña las proyecciones, muñecos y vestuario de la obra No hay burlas con el amor, de Calderón de la Barca, estrenada en el Festival de Teatro Clásico de Almagro. En 2020 estrena en el Price 1970 sombreros con Pepe Viyuela.

Ganadora del premio a la mejor escenografía dentro del Festival de teatro Madrid Sur 2007 y del premio a la mejor escenografía, realizada por Mónica Florensa y las alumnas de la Escuela TAI, en el VIII Certamen de Teatro Contemporáneo Siglo XXI, organizado por el Ayuntamiento de Barajas.

Actualmente es profesora de Diseño escenográfico II en la facultad de BBAA de la Universidad Complutense de Madrid

Módulo II

  Itinerario Teatro Musical

  tarde del 5 de junio

 16:00 a 17:00

Coreografía

Raúl Cassinerio

Coreógrafo. Especialista en Fossé

Raul Cassinerio - Profesor Fosse

Raúl Cassinerio, experto en fossé, nos hablará de la parte técnica de la danza, así cómo los elementos que la componen en sus distintos estilos. Realizará en directo un análisis coreográfico dónde nos dará algunas de sus claves para crear una coreografía desde cero para poder potenciar el desarrollo de la misma.

Actor, bailarín, coreógrafo y cantante. Ha trabajado como Coreógrafo para cuatro de las más prestigiosas escuelas de Teatro Musical: Royal Academy of Music, Mountview Academy of Arts, London School of Musical Theatre y Urdang Academy. 


Su extensa trayectoria artística le ha permitido trabajar en montajes como “A CHORUS LINE”, ”CHICAGO”, “JESUCRISTO SUPERSTAR”, “33 EL MUSICAL” O “EL BESO DE LA MUJER ARAÑA”

 17:15 a 18:15

Canto - Técnica Vocal

Enrique R. del Portal

Canto, Técnica Vocal, Estilo, Repertorio

foto portada Enrique del Portal

Enrique del Portal se encargará de las aptitudes vocales enfocadas al teatro musical. Realizará una revisión del conjunto de éstas aptitudes para entrenar y potenciar cada una de ellas con ejemplos prácticos para que de esta manera podáis identificar cada uno de éstos elementos de cara a las pruebas. Asimismo Enrique realizará en directo unos ejercicios de ritmo y entonación aplicados a la interpretación para conseguir una brillante entonación sin perder de vista la emoción y la dramatización de la obra en cuestión, ligando así la musicalidad con la interpretación.

ACTOR de teatro, cine y tv, experto en teatro musical y canto. Lleva más de 30 años dedicándose al teatro musical: Zarzuela, opereta, ópera y comedia musical, además de haber pasado por el Conservatorio de Madrid, la Universidad Complutense, por la Escuela Superior de Canto y la práctica totalidad de compañías y productoras importantes de España. Entre sus trabajos cabe destacar “EL PUEBLO (MEDIASET)”, “QUIÉN MATO A SHERLOCK HOLMES”, “WEST SIDE STORY” O “EL FANTASMA DE LA ÓPERA” 

 18:30 a 19:30

Coach actoral -

José Luis Sixto

Casting - coaching actoral

Jose Luis Sixto

José Luis Sixto, uno de los directores de casting con mayor experiencia en teatro y grandes espectáculos de nuestro país, hablará de todo lo que conlleva un proceso de admisión de forma práctica, cercana y distendida: Gracias a sus experiencias y consejos resolverás todas tus dudas y obtendrás las claves que te ayudarán a mostrar siempre tu mejor imagen y obtener los mejores resultados en cualquier entrevista de trabajo, desarrollando habilidades y herramientas para demostrar tu formación, excelencia artística y profesionalidad como candidato.

Miembro de la Academia de las Artes Escénicas, desarrolla su trayectoria profesional en la creación y dirección artística (El médico, el musical, Excítame (El crimen de Leopold y Loeb), ¿Quién mató a Sherlock Holmes?, Animales, etc.), la dirección de casting teatral (Los pilares de la Tierra, Hoy no me puedo levantar, High School Musical, La bella y la bestia, etc.) y el entrenamiento de actores.


Integrante de la Asociación de Directores de Casting (ADC) y miembro fundador de la Asociación Profesional de Dirección de Casting de España (APDICE), es profesor en diversas escuelas de interpretación y centros universitarios, y cuenta con gran experiencia como periodista especializado en cine y artes escénicas. 

 

Como creativo de eventos y presentaciones corporativas ha sido director artístico de la prestigiosa sala Teatro Kapital. Fue director del certamen Miss Universe Spain 2019, máximo responsable de las dos primeras ediciones de los Premios BroadwayWorld Spain, codirector de flashmobs para la campaña nacional “125 años” de Coca-Cola, director artístico de la empresa de eventos Mystery Games, y colaborador durante una década en la organización del Fib-Actúa dentro del Festival de Benicàssim.
Director residente de musicales como El último jinete, 40 El musical y Víctor/Victoria, o espectáculos de gran éxito como The Hole, The Hole 2, también ha sido asistente de dirección en importantes obras de teatro como La mujer de negro (2020), Babel, Defendiendo al Cavernícola, La venganza de Don Mendo o The Hole Zero.

Módulo III

  Itinerario Interpretación

  mañana del 6 de junio

 10:30 a 11:30

Interpretación gestual

Jony Elías - Yllana

Teatro Gestual - Interpretación

Jony Elías Yllana

Jony Elías, miembro de la compañía YLLANA, se encargará de potenciar toda la parte gestual, las aptitudes físicas y corporales aplicadas al movimiento en escena del actor/actriz. Nos hablará de elementos como el sentido rítmico, la coordinación y disociación y el control espacial, entre otros, y hará una aplicación en directo de los mismos para ejemplificar detalladamente las claves y el sentido del movimiento.


También realizará una breve representación de un conflicto con un objeto real explicando dónde y porqué puede nacer este conflicto, y cómo resolverlo según el lenguaje corporal del personaje.


Por último realizará una breve dramatización de un texto narrativo de autor reconocido, con una propuesta escénica que incluya recursos expresivos propios del lenguaje corporal.

Jony Elías – Yllana

Actor / director experto en comedia gestual. Componente sólido de la compañía YLLANA. Su manejo del cuerpo ha sido su mejor arma encima de los escenarios, y a lo largo de su carrera artística siempre ha trabajado con grandes como MAYUMANA, TOTHEM o MEDIA SET. 


Entre sus miles de representaciones a lo largo de todo el mundo cabe destacar “Greenpiss”, “The gagfather”, “Brokers” o “666”

 11:45 a 12:45

Interpretación -VOZ

Karmele Aranburu

Interpretación, especialista en Teatro Verso

Karmele Aranburu - Teatro verso

En cuanto a la prueba de voz Karmele nos ofrecerá una masterclass donde nos hablará sobre las aptitudes vocales, musicales y de lectura, incidiendo en la dicción, el ritmo y la entonación. Trabajaremos estos elementos aplicados a un poema, y a un texto dramatizado.

Actriz / Soprano/ Especialista en verso/ Docente. Premio “Unión de Actores” a la mejor actriz de reparto por “Las Cuñadas” Espectáculo representado en el Teatro Español de Madrid bajo la dirección de Natalia Menéndez. 

En su extensa trayectoria como actriz caben destacar espectáculos como “Medea”, “Yerma” “la venganza de Don Mendo” y “TE QUIERO, ERES PERFECTO…YA TE CAMBIARÉ” (musical). Delante de las cámaras trabajó en el internado, los hombres de Paco o Tierra de lobos entre otras series.

 13:00 a 14:00

Interpretación textual

Juan de la Serna

Interpretación Textual - Monólogos

Juan de la Serna

Juan de la Serna será el encargado del groso de las aptitudes interpretativas del actor/actriz. 

Nos hablará de cómo realizar una buena preparación de un monólogo tanto cómico como dramático, analizando las técnicas para obtener un trabajo óptimo y sacarle el mayor partido a cualquier texto que se nos enfrente.

Realizará en directo un ejemplo práctico de los mismos incluyendo la disección de un personaje para conocer las entrañas del mismo y aplicar la coherencia dramática del texto con el personaje.

Actor, coach y director de cine, teatro y TV. Lleva 15 años dedicándose a la profesión de manera ininterrumpida actuando y preparando a miles de actores y actrices para su formación y entrenamiento artístico.


De las más de 30 producciones teatrales, cinematográficas y televisivas cabe destacar “CARONTE”, “EQUIS” O “DON JUAN TENORIO”

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